唇上之歌

最精彩的部分，就是最后大合唱的两部分，尤其是《信》那首歌，听得我起鸡皮了。

之前不是没有看过这部分的剪辑，顶多觉得好听而已，但是看电影看到这部分的时候，真的听到有点想哭。

所有人的演技的话，木村文乃是最让我不感到违和并且入戏的，其他的真的有点尬。

对了，还有那个高音部小男孩桑原悟的选角，很赞，腼腆，眼睛澄澈。

我后面想了想，其实这个剧本不算顶好，但是我会觉得如果演员的表现能更出色点的话，会比现在好很多。

很多地方如果让我自己想象的话，会真的很有感觉，也许是因为想象有美化的原因在？

不是大团圆结局，让我很开心。

因为人生就是这样，努力不一定成功，但不是要抹杀努力的结果。

仔细想想，你自己在努力难道别人就没有努力吗？

电影里这群孩子因为努力，从一般变成了不一般，但是，拿金奖的那个团队也许就是因为努力，从优秀变得更优秀呢？

人生也是一样。

然而这是在说明我们一般人就不要努力了，因为再努力也比不过那些本来就优秀的人吗？

不是。

人存在，并不是为了跟别人比较，而是跟自己比。

因为努力而比曾经的自己更优秀，现在的自己才能去到一个更广阔的天空，看到更多东西，感受到更多情感，也收获更多……喜欢gakki最后说的那段话。

我本来想快点看完电影把占的空间腾出来，但是因为想截下来那段话，现在打算截完再删。

不知道这部电影有没有小说版，有机会找找看。

半期考完试 下午老师要改卷子 就給孩子们放了这部电影 我很喜欢这部电影“汽笛的声音是“duo”意思是前进 前进 不管是什么样的契机 能与音乐相遇都是幸运美好的事情 无论15岁 25岁 对过去的释怀 保持微笑 好好活在当下吧”每次给孩子们看完电影 都要让他们写影评 每次都很喜欢看他们的影评

漫长的暑假中总不乏午后的雷阵雨与浅浅的焦虑。

我钟情于在此时插上耳机，开始播放《Yellow》，在旋律中缓缓躺下，任由情绪渐渐地自然地翻滚、然后不甘地停下。

青春电影的功用，也有异曲同工之妙：它令心中业已变得十分微小的那个点被唤醒、被联结，从共鸣中我们回想起往事、甚至回忆起那首一直喜欢唱给自己听的歌，还有背后只属于我们自身的辽远而又隐秘的情感。

日本、台湾与香港可谓这类型电影中的佼佼者。

细想可以发现，「岛」及「海」的意象，总是与这些青春故事紧紧相连。

无论是作为大环境的「岛」对其中环境与文化的影响，还是作为一个封闭的小环境、仿似一个社区的「岛」，在「岛屿文化」的影响下，岛内是最为淳朴的人情文化保护区，人们彼此的联系充满着故事，绝不虚伪或令人反感；同时，也因其逼仄与隔绝，人们为了世俗的发展注定会离开之而选择寻求更大的空间。

而当人们到了这个阶段要离开岛屿时，情感就如「岛」世界中必不可少的「海」，表面上风平浪静，接受着不得不发生的变化；底下却波涛汹涌，埋着对回忆的依赖、不舍与隐隐感伤。

正因有着如此明晰的「成长」的阶段之分，对青春岁月与少年感情感悟最深也最怀念的，也正应是他们；在「岛」和「海」之中发生的故事，也最打动人。

而除了情感属性之外，「岛」与「海」蔚蓝、宁静与纯粹的视觉感受也真切地「治愈」着不少在都市见惯繁急步履与闪烁霓虹的上班族。

当所见被洗涤后，所想自然而然也随之飘回到那些青涩、动人而又独特的少年记忆中去。

而冷门佳片《唇上之歌》（くちびるに歌を）的故事，就发生在日本长崎县五岛列岛的福江岛——又是一个发生在岛上的故事，引起我的联想并扯了以上这么多。

Gakki 扮演着一位代课的音乐老师柏木百合，美得不可方物却一副高冷惹嫌的姿态，这引起了学生们的好奇（与男学生的好色）。

而在指导学校合唱部参加县合唱比赛的过程中，百合老师逐渐与学生们互相了解，彼此鼓励与启发，最终一同成长。

电影的主要情节是由两位小演员的角色撑起来的——一个是合唱部部长中学三年级女生荠菜（ナズナ），另一个是有着脑瘫哥哥的中学三年级男生桑原（くわはら）。

看似位列一番的gakki，实际上却有着三人中最弱的故事线。

影片前面用了很大的篇幅铺垫百合老师的隐情，成功地渲染出一种无奈与困惑，后半段的剧本篇幅却有很大改变，人物的重心从「救赎」唐突地转向「被救赎」，使百合老师的故事线戛然而止、显得索然无味。

这里人物弧光的部分缺失，令高潮一幕的独白显得些许无力。

（但我噶的颜值无可比拟，且舍掉以往招牌灿烂笑容的她显得更真实、与角色更契合，角色完成度很高。

）也许这本就是青春群像电影吧，不论主角不主角。

而它的感染力就在于源源不断的「共鸣」，人们总能在情感上对号入座。

像每一个平凡的中学女生一样，荠菜有着自己的密友，也有默默守护自己的男孩；她会早上上学之前急急忙忙才蹬车出门，在海岸边和风一起元气满满地飞驰而过；有时她也会被自己的烦恼和痛苦困扰，父亲对她和家庭的一次次欺骗与抛弃，不啻于犹大对耶稣的背叛。

而桑原则纯粹洁净得会被我们忽略；他虽然表面内向害羞，但双瞳里却满是对被接纳的渴望与想要尝试的热枕，对算是负担的哥哥他也没有丝毫怨言，并对每一次可能来临的幸福都视为最大的恩惠，称得上是真正意义上的「小天使」。

当我们看到桑原获得快乐时，我们都会加倍地感受到欣慰与愉悦。

其实跨越整个故事，他们两人的内在联系是最令人触动的。

桑原的患病哥哥，正是对桑原来说存在于这世界上最重要的意义；哥哥开心时喜欢模仿船笛之鸣，他也爱听。

而象征着勇气同温暖的船笛声，也正是荠菜眺望与前进的力量之源。

而一切其实源于一个下午，桑原的哥哥和荠菜同时被船笛声鼓舞与安慰。

这彼此命运的微妙链接，本质上传达出这么一个观念：他们彼此的生活——或者说，人在此间的生活——其实就是在相互抚慰与关怀中前行，绝不孤独也绝不放弃。

船笛声与歌声，是这种温暖动人的观念的美好具象化。

影片末尾众人围绕着桑原的哥哥放声歌唱的那个场景，其实便是对其最点睛的注解——我们唇上有歌，吟放着活力、追逐着梦想，并一直、一直地关爱着他人，或被他人如此关爱着。

比起传递热血沸腾的青春价值观，本片却更像是在讨论这么一个过程——对孤独、心结、家庭的注解与救赎。

我一直在找三个人之间的联系，找到不同脸庞之下大家的共同点：无论如何封锁自我，总有人想要解开百合老师的心锁；无论多么不起眼，总会有人拍着桑原的肩膀予以接纳；无论看似多么坚强，也会有人替荠菜守护着心中最柔软易碎的部分。

只要我们勇气不失，唇上有歌，心中有光，我们便永久地站在孤独的对立面。

这是对人生意义的拷问。

面对同样的问题（桑原在电影里问出过那个问题，但也只是点到即止不作延伸），在《海边的曼彻斯特》里给出的答案是更现实的、西西弗斯般的永恒悲剧：人始终无法同世界和解。

但在这部影片里，答案是多么多么的美好啊。

我们得到了东方式的、更加含蓄而令人安心的抚慰：救赎的勇气来自彼此。

如果让我给十五年后的自己写一封信，也许我会愿我如桑原这个角色的本质一样：一直美好，而又对生活满怀期待。

我噶的神圣微笑

汽笛声划过耳畔时，进入了尾声，伴着五味杂陈，“写信拜启给十五岁的你”如是奏响：————————————————————————————————————————————————————————————拝启（敬启）この手纸読んでいるあなたは（此刻正在阅读这封信的你）どこで何をしているのだろう（身在何方，在做些什么）十五の仆には谁にも话せない（十五岁的我）悩みの种があるのです（怀揣着无法向任何人述说的烦恼的种子）未来の自分に宛てて书く手纸なら（倘若是写给未来的自己的信）きっと素直に打ち明けられるだろう（是否就能将一切诚实地坦露）今 负けそうで 泣きそうで（此刻，好像就快输掉，好像就快哭出来）消えてしまいそうな仆は（好像就快要消失的我）谁の言叶を信じ歩けばいいの?（到底应该相信谁的话向前行才好呢？

）ひとつしかないこの胸が何度もばらばらに割れて（唯一的心无数次变得支离破碎）苦しい中で今を生きている（无尽的苦痛之中，我仍活在这一刻）今を生きている（我仍活在这一刻）拝启（敬启）ありがとう（谢谢）十五のあなたに伝えたい事があるのです（我有话要对十五岁的你说）自分とは何でどこへ向かうべきか（到底自己为什么一定要向着某个目的地前行）问い続ければ见えてくる（只要不停的问终能看到答案的）荒れた青春の海は厳しいけれど（狂风巨浪的青春之海虽然很艰难）明日の岸辺へと 梦の舟よ进め（但是请将梦想的小舟驶向明天的岸边）今 负けないで 泣かないで（此刻，好像就快输掉，好像就快哭出来）消えてしまいそうな时は（好像就快要消失的时候）自分の声を信じ歩けばいいの（只要相信自己的声音前行就可以了）大人の仆も伤ついて（即使是已成为大人的我）眠れない夜はあるけど（也还是会受伤会有睡不着的夜晚）苦くて甘い今を生きている（但是，我仍活在苦涩而又甜蜜的这一刻）人生の全てに意味があるから Woo...（人生的一切都是有意义的，喔喔...）恐れずにあなたの梦を育てて（所以请不要畏惧去栽培你的梦想吧）负けそうで 泣きそうで（好像就快输掉，好像就快哭出来）消えてしまいそうな仆は（好像就快要消失的我）谁の言叶を信じ歩けばいいの?（到底应该相信谁的话向前行才好呢？

）ああ 负けないで 泣かないで（啊！

好像就快输掉，好像就快哭出来）消えてしまいそうな时は（好像就快要消失的时候）自分の声を信じ歩けばいいの（只要相信自己的声音前行就可以了）いつの时代も悲しみを避けては通れないけれど（无论是哪个时代悲伤总是不可避免的）笑颜を见せて 今を生きていこう（但是请，展露你的笑颜，活在这一刻）今を生きていこう（活在这一刻）拝启（敬启）この手纸読んでいるあなたが（衷心祝愿，现在正在读这封信的你）幸せな事を愿います（能够幸福）————————————————————————————————————————————————————————————那时是否快乐，而后是否会迎来幸福，我们都曾经逃避，面对挫折，历经磨难，人生也许早已开始，而我们或许还在等待，一次过渡，15岁的眼泪，在面庞滑落，那是你对未来的些许奢望，我们会创造属于我们自己的不同凡响，曾经的不幸将成为而后的阅历，我们，终将披荆斩棘，驶入光明。

相比于熟悉的十五岁自己 大合唱好清新抓耳 最后合唱看了好几遍 “让整颗心都燃烧起来的歌曲 一定会来到你的身边 在闪闪发光的世界中 乘着我的歌声 在闪闪发光的世界中 传递爱的讯息” 绝不要辜负此刻的自己 也别忘记唱这首歌的你 抱着一颗真心 抱着一颗蓝蓝绿绿的夏天 啊 夏天 啊 夏天 前面还有些暗调 突然镜头一转是海边 是绿山坡 啊 满目青青水水 人间也有天堂了

《唇上之歌》听名字就知道是有关音乐的故事，很文艺的片子。

一起 “心中有光，唇上有歌，不失勇气”，生活不就是要这样才有意义吗？

仲村父亲的不知悔改，柏木由里的恋人去世，桑田悟的哥哥自闭症...让他们走在了一起，但真正让他们走在一起的应该还有那颗对待音乐的心吧！

仲村是柏木的救赎，桑田悟哥哥是仲村的救赎，但是总体来看音乐才是他们最大的救赎。

影片有点冗长，但是我看完了，很奇怪，看完后心里总有点写什么的冲动，在很久以前，我以为我也可以去成为别人的救赎，但是后来的后来才发现是我的想法太过于天真了，我自己都深陷泥潭，怎么可能成为别人的救赎？

一起歌唱 救赎啊，多么沉重的话题，但是我们当代人缺少的就是可救赎的东西啊。

《唇上之歌》给了我们一个很好的榜样，自我救赎其实很容易，就是你想不想啦。

电影的主题曲，很多人会很熟悉。

《手纸 ～拝启 十五の君へ～》。

　　 听的时候，你可能会说，这不是刘若英唱过的么？！

　　 这首歌曾被翻唱收录在刘若英2010年发布的专辑《在一起》里，由施人 诚，阿信填词。

　　 其实刘若英的很多歌曲都是翻唱自日本歌曲。

《很爱很爱你》翻唱自日本二人女子组合KIRORO于1998年10月01日出道时发行的首支单曲《长い间》，《后来》翻唱自KIRORO的《未来へ》，《原来你也在这里》翻唱自日本歌手中岛美雪的《爱される花。

爱されぬ花》，《收获》翻唱 KIRORO 的《逢いたい》，《光》翻唱自 玉置浩二的《光》。

　　 看电影时，弹幕说日本歌曲撑起了华语歌曲的天空，有点夸大，你们是不是没把华语歌坛半壁江山的汪老师放在眼里么23333333。

不过，确实很多经典传唱的歌曲翻唱自日本。

比如李克勤的红日，可能很多人都不知道这首歌翻唱自日本歌手立川俊之演唱的《それが大事》，我也是在听豆瓣FM时凑巧听到的。

　　 网易云音乐有个乐单就是介绍被翻唱成华语的日本歌。

大家有兴趣可以去看看，链接我发一楼。

PS：今天偶然翻到一个歌单，叫《30首经典粤语歌曲的日文原唱》，没想到筷子兄弟成名曲《老男孩》也是翻唱自日语歌曲，原唱是大桥卓弥，还有我超级喜爱的张国荣的《monica》也是翻唱，原唱是吉川晃司，就连小齐的《伤心太平洋》也是翻唱，哭了，为什么我喜欢的歌曲都是翻唱？

PSS:很多人问刘若英翻唱的，歌名是《继续（给15岁的自己）》 作词：施人诚、五月天阿信 作曲编曲：Angela Aki

一个很棒的情人节，刚刚一人看完《唇上之歌》，被深深打动，喜欢新垣结衣很久了，但这是第一次看看她演的作品，感慨很深。

像海风一样，清新，自然，又像淡淡的日光，向上，温暖。

最后的主题曲也是很打动人。

三条故事线里最让人感动的桑原和昭夫，最后的合唱和影片结尾还都那么暖，让人泪目。

剧情自然，不浮夸，不做作。

日本剧情电影看的很少，唇上之歌是那种整片都让人心里舒坦的那种，有些小感动，有时小泪目。

而且从中看到学生时代心理的情窦初开，难舍难分，团圆美满。

礼仪也是让人折服，从眼神，动作，举止的方方面面都可以看出。

给15年后的信，和演唱的曲目是贯穿整片的引索，而少年对兄弟情，父母的理解，少女内心的独白，老师面对现实的坚定，都是正能量。

无论是影片还是歌曲描述的都是小事，但都抒发的是大爱。

在我心里瑕疵很少。

直到现在，影片的船笛声还在我耳畔回响升调哆嘟嘟！

很多人最爱的就是gakki smile， 一口一口gakki酱叫着，喜欢她《恋空》中演的高中生，喜欢她在时尚杂志中的清流一样无忧无虑。

比如说，我大学室友。

但是看了很多她的综艺的人，其实知道她生活中是一个比较无趣的，胆子很大，也很干练的女生。

但是这并不影响她以很专业的方法去在写真和映画里面笑得很开心，给看得人带来好心情。

我也见过有喜欢她笑容的人对我说其实本人没有他想的有趣，比如说，我的大学室友。

其实他并不是个例。

这是每一个喜欢她的笑容的人的必然反应，被什么所吸引，也会对相反的事物厌恶。

而我喜欢的是近两年的演员新垣结衣，特别具体点说，《唇上之歌》里面这个扳着脸的新垣结衣。

这个才是真实的新垣结衣在大部分时候的样子。

依然美丽却不温暖，但是在我看来有了真实感。

如果我有机会问gakki酱一个问题，我肯定会问她，在拍杂志写真，演电视剧电影的时候，导演让你露出无忧无虑的笑容的时候，你究竟在想的是什么？

是自己的美好回忆吗，还是生活中好玩的东西，又或者其实根本就什么都没有想呢。

我相信做喜剧的人生活中很安静，我相信卖糖的人不会蛀牙，我相信如果一个人平时在大众下面奉献出了太多的笑容，那她生活中一定会其实有更多的阴暗面才能够平衡人生。

毕竟这是世界运行的道理呢。

每一个出色的男女演员都是上天对这个世界的美好馈赠，颜值高的演员更是如此。

所以我看着她批量的笑容，总有种“你们这些恶人啊，狠狠地压榨人家公开的笑容，却让人家自己承受阴暗面这样好吗“的想法，另外一边却又在想“这种让人忘却一切的笑容尽可能多的留下来吧留下来吧 趁着还存在着能笑出来她的人“还真是矛盾呢！

所以回到这个电影，一般的只喜欢笑容的人不会看这个电影的--全程只有三处笑容--还要算上一次微笑和一次嘴角撇一下。

正儿八经的gakki笑只在最后才出现了一次。

所以说，全新全意看完这部电影的你，要不然和我一样是个抖m喜欢冷面美人，要不然就是真粉丝可以为了她看一部不那么轻松的电影--无论哪一个，恭喜你，你都看到了更真实的新垣结衣。

=========================我是分割线==================================关于电影内涵，我最有感慨的是“岛屿文化”和“半岛文化”的差别。

生长在大连那个半岛，然后来到了台湾这个岛屿读书，电影中的五个小岛和风景还有人文风情，人们的做事原则甚至口音都是岛屿文化的出彩注解---但是我也看到了很多半岛文化和岛屿文化的共同点---那一望无际的海与日落，碎石子的沙滩，回港的渔船还有撩起长发的风。

深刻的探索就留在改天新起一篇文章然后转帖在这里好啦。

就这样，睡觉。

原桑，致十五年后的自己。

十五年后的我，还会在哥哥身边吗？

不，会一直在他身边的。

我最需要感谢的就是哥哥，因为哥哥如果没有得自闭症的话，我就不会来到这个世上。

我一直都明白，等有一天，哥哥没有了父母的庇护，他将无法照顾自己。

所以父母才决定，生个将来能代替自己，照顾哥哥的孩子。

就这样，我来到了这个世上。

如果哥哥是一个普通的孩子，或许这个世上根本就不会有我吧。

对将来，我没有丝毫不安，因为我很清楚自己存在的意义。

不过，偶尔，真的只是偶尔，我也会想如果哥哥不在的话，会是怎样。

会讨厌哥哥，但是，我以后也一定会守在哥哥身边的。

因为这是我生存的意义。