四十九日·祭

2014年10月31日 17:24 四十九日祭原名《金陵十三钗》根据严歌苓的小说《金陵十三钗》改编而来，该剧由著名导演张黎执导，原著作家严歌苓编剧。

张嘉译，小宋佳，胡歌，黄志忠，张歆怡领衔主演，文章，李倩，黄品沅，张可佳等友情出演。

讲述了1937年南京被日军攻占后，在接下来的四十九日内发生的人间惨剧，反映了绝境中的生命意义与人性救赎。

剧中胡歌饰演的陆军少尉戴涛与小宋佳饰演的玉墨之间的凄美爱情故事也是该剧最大的看点之一。

严歌苓透露，四十九日祭相比电影《金陵十三钗》在剧情上扩容了很多。

人物故事也会进行改编。

“总体上，会更接近原著”。

剧情不再是两个女性群体的命运互换，而是多个群体的逃生故事，“是几个男人为了身后各自的女人一个个牺牲的故事。

在大悲剧中挖掘生命的本质，真实还原人性的选择和情感力量。

”改编自严歌苓小说《金陵十三钗》的电视剧《四十九日·祭》讲述了南京被日军攻占后，49日内发生的人间惨剧，反映了绝境中的生命意义与人性救赎。

此外，在尊重原著基础上，《四十九日》也有所创新：不再是两个女性群体的命运互换，而是多个群体的逃生故事;外国的神无法救中国的人;乱世佳人情感碰撞;新加入的军人形象更有热血等。

对此，导演张黎也曾表示说：“我们希望打捞历史，在大悲剧中挖掘生命的本质，真实还原人性的选择和情感力量。

”宋佳饰演的玉墨在剧中没有凋零，而是作为战后幸存者参与了大屠杀清算;电影版的外国神父角色将由白玉兰视帝张嘉译演出;新加入的军人形象更有热血，由胡歌饰演的陆军少尉戴涛将与小宋佳饰演的玉墨展开一段压抑又凄美的感情故事。

四十九日祭记录了1937年南京被日军攻占后，在接下来的四十九日内发生的人间惨剧，为了还原历史的真相，确保与小说剧情吻合，四十九日祭与《十三钗》在同一影视基地——南京石湫影视基地取景拍摄，但在故事内容和角色呈现形式上均注入了新的内容。

比如小说中的扬州法比会在剧里登场，玉墨不会说英语，她没有牺牲而是作为战后幸存者参与了大屠杀清算。

“总体上，剧版更接近原著”。

张黎还表示，剧情不再是两个女性群体的命运互换，而是多个群体的逃生故事，“是几个男人为了身后各自的女人一个个牺牲的故事。

我们希望打捞历史，在大悲剧中挖掘生命的本质，真实还原人性的选择和情感力量。

”此外，与电影版不同，剧版中的戴涛既有英勇奋战的军人本质，浑身上下不仅布满硝烟，甚至伤痕累累，也有细腻丰富的内心世界，角色刻画丰满立体，剧中胡歌饰演的陆军少尉戴涛，和小宋佳饰演的玉墨之间压抑又凄美的爱情故事。

也让剧情更加丰满。

近期重看四十九日.祭，上次看的时候，实在太沉重，看到第四集就看不下去了。

现在重看真的感受很深，这部剧拍的很好，比现在很多抗日剧真实，完全忠于历史，整个画面都使用黑白灰的色调，体现出历史的厚重感，使人看着揪心的痛，另人深思，另人难忘。

而该剧的成功，离不开导演和演员的共同的努力，印象最深的是胡歌所扮演的教官戴涛。

戴涛一出场，身穿德军装备，腰杆挺直，声音有力，头戴钢盔，眼神坚毅，步伐坚定，体现了军人那种钢铁般的意志，表现出抗日战士的铮铮铁骨，不畏牺牲，即使兵临城下，仍视死如归，人在城在，立志保家卫国的铁血军魂。

影片最动人的是知道时日不多，仍不忘给女主来一段浪漫的水中之舞，即使脸上布满战火的销烟，仍不忘对美的追求，表现了革命军人铁汉柔情。

在狱中，法比问戴涛，为什么不离远点，戴涛说我不想离开你们，我想靠你们近点，因为你们是亲人。

看到这不禁热泪盈眶。

在狱中看到戴涛被变态的日本兵折磨时，心里在滴血，为他心痛，即使受尽酷刑，而戴涛只还给敌人一个轻蔑的眼神。

在拍戴涛自杀那场戏，胡歌躺在又脏又潮的牢房里，用脚慢慢挪到电灯下，用木箱撑起自己的身体，用尽最后的力量打碎灯泡，用灯泡的玻璃自杀。

这场拍得太好，他没有顾及自己的形象，为了角色的要求，尽力做到最好，另人振撼。

胡歌表演这个角色真的非常成功，他把自己融入到角色当中，虽然在该剧里他不是主角，但演出了革命军人真正的军魂，中华儿女的浩然之气。

开头这句话就给了我很深刻的印象，内心很有触动。

我们生在和平年代，无法体验战争年代的炮火连天，无法体验那种奋力求生，无法体验那种生离死别。

南京大屠杀，死亡人数巨大，而且十分惨烈，我们不该忘记，我们不能忘记，我们必须牢记。

这部片子画面感很强，让人感受到了那个时候的惨烈情景，演员也演绎的很动人。

其实是因为胡歌看了这部剧。

这剧拍得很紧张，很感人，让人看了很悲伤，很愤怒，又自豪又叹息。

故事是南京陷落后，一个教堂里女学生和一些妓女躲藏，最后有人死亡有人幸存的故事。

张嘉译演的这个人物，我一直不喜欢，但有几段也为之感动。

男演员普遍比女演员演得好。

胡歌的戏份不多，但形象很立体，军人时英气逼人，受伤时羞涩腼腆，被抓时望向那个玉墨，让我有一眼万年的感觉。

最后自杀，让人叹息。

这片子拍得不错，减去一半集数，我觉得就是神剧。

日本軍隊殺入南京城前的最後一個凌晨，到處找女兒不果的孟繁明，六神無主地來到不太可能的藏玉樓。

這次似乎是跟趙玉墨正式告別，雖說氣氛平靜，更可以說是平淡，但比以往更狠更無奈。

不難理解告別後又氣又傷的玉墨，她從來不求別人為她贖身，她求的只是真心接納。

另一邊廂，老兵李全有帶著被迫穿上軍服的娃娃兵王浦生，不是一般老兵帶新兵夾著輕視心疼的呵護，而是像面對過去的自己般包容及照料。

白天日本兵全面攻進城裡，劇集以法比居高臨下的視角，一覽無遺地把日本兵對待南京老百姓的殘酷不仁收攬於眼底，讓觀眾也類比式的感受那份寒心要命般的恐懼。

可幸法比是一受盡街頭訓練的奇人，很快就回到求生的唯一目標，帶領女學生逃回教堂；也挺身在路上拾回任性懊悔的孟書娟。

法比的相救行為，恰巧對比趙玉墨誓死拯救那有一面之緣已被日本兵糟蹋的小女孩。

這引證了不管關係親疏，生死關頭是會逼出人類無法解釋的光輝。

其實早從小女孩被丟下卻跟玉墨錯過的那刻，我就深信玉墨會救這小女孩，只因命運。

玉墨在彈火橫飛的街頭重遇小女孩前，她帶著藏玉樓的姐妹似乎也走到筋疲力盡，也沒有了逃走的目的地；在槍聲的精神凌虐下，剩下的只有在恐懼前的絕望。

可當有了努力的動力（小女孩），就再不會有退縮的想法。

就這樣，命運把兩幫女性連到一塊。

終於安全到達教堂後，風塵女子似乎被拒絕在可能跟道德有關的大門外。

趙玉墨的下跪，依舊不減傲氣，卻是誠懇且卑微的，讓神父再也沒有拒絕的理由。

原來即使是年事已高，終身參透神學的神父，也不能如軍隊中身歷眼前生死的戴濤教官般，毫不猶豫也理所當然地，作出不分地位背景的捨命拯救。

这部电视剧我看完很震撼，震撼的是这部电视剧拍地真的很用心，很努力！

我从来没有看别的影视作品像看这部作品这样关注过尸体，我在想演尸体的演员们，他们没有露过脸，也看不清楚一个真正的表情，可在电视剧里一幕幕一帧帧，或残破，或焦黑，或被成堆叠放，或难以启齿部位的污秽被他们那样不顾一切的放大了，我在想这些演员们付出了多么大的努力，需要多大的勇气，才给我们呈现出刻骨的画面，他们是微弱渺小的，甚至是画面模糊的，可就像真实历史带着那三十多万冤魂穿过厚重的时间长河，只害怕人们遗忘了曾经的伤害与残暴。

演浦生的小演员，演到在教堂外被迫害，在被雨水冲刷下清醒过来爬着去安全区看豆蔻那段，我看到的是满满的震撼！

在泥水、黑水、血水混合的肮脏路面，他奋勇的爬行着，为了活下去，他喝脏水，吃路旁黑黑的混合着烂草叶的泥土，为了使身体前行，五指在地上抠出深深的痕迹——所有这些，要那么小的少年演出来，他到底是怎么做到的？！

怎样的勇气才能把黑乎乎的泥土放在嘴巴里嚼，这样的动作不需要太多的技巧，就放下恶心、拼尽一切就可以了，可真正能做到的有几个人！

在长篇的电视剧里，或许这不过是微小的再不能小的一幕，可就是这一幕撼动了我，即使到现在我都不知道他叫什么名字，我也想给他献上最美的花！

他真的很无畏，很勇敢，很了不起！

突然觉得这种很像天上的星星，我们眼中看到最闪亮的在遥远的太空里未必是最大的。

我想我们有这样好的影视作品，有这么多努力的小人物，有些事情是永远不会失控的。

就像资助、策划和导演了这部作品的人们，他们在幕后，远到看不见，远到他们付出了多少根本看不清，可他们一定比“浦生”更努力，更勇敢，更坚定！

还有那个让人纪念、为记录南京大屠杀而自杀奉献一切的张纯如，是你让中国人不敢忘！

剧情混乱 拖沓 胡编乱造 后面看的莫名其妙 从进教堂起就弃剧吧。

但是日寇残害百姓这点没跑。

编剧不可能是张黎 感觉连个故事都讲不通剧情混乱 拖沓 胡编乱造 后面看的莫名其妙 从进教堂起就弃剧吧。

但是日寇残害百姓这点没跑。

剧情混乱 拖沓 胡编乱造 后面看的莫名其妙 从进教堂起就弃剧吧。

但是日寇残害百姓这点没跑。

文艺作品不能做市场的奴隶，对电视剧来说，就是不能仅以收视率论成败，有些题材的剧集，无论怎样都应该拍，譬如南京大屠杀，是很沉重，是很虐心，在普遍娱乐化的荧屏上似乎有点格格不入，但这样的剧集，我们不能缺少。

当然，也不是说有了情怀追求的剧集就必须“难看”，虽以南京大屠杀为题材，但《四十九日•祭》就是一部“好看”的剧集，改编自严歌苓的小说《金陵十三钗》，很多人会拿来跟张艺谋执导的同名电影作比，但剧集的编剧由严歌苓亲自操刀，她也说了，剧集的篇幅更长，比电影更贴近原著。

观剧的过程中总是不自觉地想起去年那部德国电视迷你剧《我们的父辈》，此剧从德国人的视角展现了第二次世界大战的血雨腥风，在德国本土乃至全欧洲都引发了轰动效应，长久以来，我们太缺乏这样厚重的当代史电视剧作品，特别是当我们自身的苦难记忆深刻的嵌入其中时，习惯了在荧屏上找乐子的观众常常会本能的选择回避。

必须指出的是，《四十九日•祭》并没有一味的渲染苦难，而是难得的在叙事中体现出幽默感：偷看妓女洗澡的小乔治，喝酒、赌钱的“混混”神父法比，还有在大屠杀间隙难得的角色“碎嘴”，都让剧集饱蘸着生活趣味。

1937年12月的南京，无疑是一个人间地狱，但即使在这样苦难的环境里，生命就如同顽强的小草，在每一个缝隙中每一缕阳光里倔强的向上。

历史有高光，也有暗影，在历史的暗处，布满了民族的伤疤，不负责任的扒开伤疤，只是徒劳的增加苦痛，但好了伤疤忘了痛，就是忘记历史，用列宁的话来说，忘记历史就意味着背叛。

面对南京大屠杀这样的厚重题材，简单的“控诉式”叙事很难真正打动普通受众的内心，而《四十九日•祭》沿着原著的路径，把中国妓女、外国神父、抵抗战士、受难民众、国民党高官、残忍的的日军指挥官、“软弱”的日军小战士，各色人等都通过一个核心场所——教堂，汇聚纠结在了一起，在这个教堂内，我们可以看到人性的种种演出，特别是身份、地位和道德水准发生剧烈冲突之时。

对于看过电影的观众来说，《四十九日•祭》是“缺乏”悬念的，最后的故事走向大家都心知肚明——大而化之的说，所有的严肃历史剧都是这样的（除非创作者别出心裁的不采用历史共识）——但在细节的展现上，《四十九日•祭》足够让观者动容，特别是对史实的尊重。

譬如国际安全区和魏特琳女士的出场，譬如日军集体屠杀中国战俘的恶行，譬如唐生智放弃南京时面对蒋介石命令的无奈，日军中既有灭绝人性的高官，也有良心未泯的新兵；中国军民既有铁血刚毅的抵抗，也有怯懦无知的逃避，更有为了救女儿不惜当汉奸的父亲。

这些历史细节一方面有比较翔实的史料佐证（否认南京大屠杀的日本右翼常常以此来刁难我们），另一方面则较为真实的还原了历史的原貌，不是简单地脸谱化塑造。

一个自信的民族，才敢于直面自己最苦难的记忆，就南京大屠杀这段历史而言，《四十九日•祭》在荧屏上展现出强大的文化自信，相信这是一个好的开始，未来会有越来越多让我们痛定思痛的历史记忆被搬上荧屏。

（刊载于《北京青年报》2014年12月12日）

春节本来买好零食看晚会了，看了一会儿觉得声音太杂乱，场景又太眼花缭乱，搞得有点烦乱，看到免费频道播的这个剧声声音配乐让人平静，颜色也让心情稳下来，春节几天就追完了这剧。

看到后边想起流氓燕了，约校长。

对日本军官感叹不能亲自上阵，只能在后方收尸灭迹这段挺有共鸣。

小宋佳在庭审时那一段黑嗓真是挺惊艳的。

我不明白为什么那么多人用电视剧的眼光去省视它，难道这部电视剧还不足以作为一部提醒自己中国人国耻的教育片吗。

你们看到的是配音的烂，看到的是演员阵容如何如何。

难道就没有看到前几集里面中国人被日本人屠杀，满地都是国人的鲜血，没有一丝的痛苦和愤恨吗。

如果非要用电视剧眼光，那这部电视在今天所谓的抗日神剧里面，就是经典的。

描绘了在生离死别之间人们的情感，描绘了在苟延喘中人们的希望，，描绘了在日军占领我们南京时候国人的无奈，描绘了自己作为中国人的丢掉的尊严这耻辱。

这TM 一群人还以为自己是电视评论家说什么配音的问题，你不感觉到耻辱吗就算这部电视很垃圾，看看演员们卖力的表演，不是为了赚取片酬，只为了一部良心的电视剧，为了告诉国人勿忘国耻的电视剧，你TM 还好意思给那么低的评分。

把任何一个人放在当时的背景和环境下，就是自暴自弃，看看里面的人怀揣着希望在活下去；看着对日本人烧杀抢掠行径的愤恨，中国人难道不应该坚持看完吗？

为什么肖申克的救赎能那么好看，告诉人们的就是一个希望。

那么同样的，这部电视剧告诉人们也是一个希望，一个在逆境中的希望，一个人压迫中的希望，一个在即将灭国中的希望。

中国还不缺好电视剧，琅琊榜等电视剧出来却是不错的收视率。

但是中国缺少能够勾起国人自省，勾起国人反思，勾起中国人不要忘记过去的电视剧。

从这一点上出发，这就是一部堪称经典的电视剧。

看不懂这部电视剧，说明你不是中国人