浅浅岁月

从上海到香港直线距离约1800公里，在飞机上渡过近三小时。

为了观看这部电影《浅浅岁月》。

它的故事和它的名字一样浅浅，是一部很平淡的生活剧情片。

这也是一部以编剧真实经历为蓝本的非虚构小说改编的电影。

这还是一部关于“真爱，一生只有一次”的讨论与哲思的电影。

编剧把自己的故事搬上大屏幕，呈现在大众眼前，需要很大的勇气和对她先生最深的爱。

值得花时间去感受。

我们会深深被感动，感动于爱情原来离我们也不太远。

“真爱一生只有一次”，我为这句话而感动。

我们中应该有很多人已经记不清，我们上一次爱一个人是什么时候，也不记得我们爱过多少人。

一生只爱一个人，可能在从前车马慢的年代是稀松平常的，但是在这个时代却变得难以理解和难能可贵。

当非虚构的小说被完全呈现为一部电影时，很多情节可能没有经过精细的雕琢，显得特别平淡，完全没有起伏，但是其中不乏用心的铺排。

静芬（女主角角色名）离婚后，她决定重新开启自己的人生，于是开始学习文学、戏剧和舞蹈。

在一堂戏剧课上，由太保饰演的静芬戏曲班的同学，按照老师的要求，太保扮演司机，静芬则扮演乘客，他们在车上要表演一场对话戏，司机只会夸乘客漂亮，静芬觉得很无趣。

后来，静芬带着已经离婚的前婆婆去医院，他们搭上了一辆出租车。

他们和司机之间展开了一段真实的对话。

司机提到，自己40岁以后开车这么多年，已经看淡了一切，感慨“人生七十古来稀，八十为日就不多了”。

婆婆温怒回应：“大吉大利，胡说八道。

”生活都是平淡而深刻，这是一种对比，戏都是虚无的，美貌是属于虚无的；而生活才是真实的，生老病死是属于生活的。

正因为生活中我们会经历生死病死，所以后面麒振患病，一切来得这么突然，也这么自然。

静芬学习文学、参加文学共读会的场景，铺排也很用心。

静芬推门走进一间书屋，主持人正在分享徐志摩的一首诗，介绍徐志摩的爱情经历和三个女人之间的情感纠葛。

静芬听着听着，仓卒离开，推门而去。

她我认为这一段同样是巧妙的隐喻，徐志摩是爱情中的浪子，他的故事触动了自己的伤心事，仿佛在徐志摩的经历中看到了自己和先生的影子，细节处理得也非常细腻。

麒振患病回港，静芬探望照料。

离开医院静芬快餐店进餐，隔壁桌学生仔正在朗读一首充满激情、鼓励人们满怀信心生活的诗给妈妈听。

妈妈其实不太在意，她要出门吸烟，静芬向这位同学借了课本，将刚才的诗句她朗读了一遍。

我觉得这一段处理得很棒，这其实激励大家保持对生活的激情的一种体现。

她或许通过这首诗激励自己，同时也激励和支持着麒振。

唯一我觉得不太能理解的场景是，静芬在灵堂后面停棺室给麒振戴婚戒。

我个人觉得处理得不太妥当，可能是想表达已经原谅了麒振，在她心里他还是她丈夫。

但是，这样表达不太合理，在我看来，更好的结局应该是静芬没有参加葬礼。

毕竟，面对青梅竹马、两小无猜的真爱离世，她内心一定非常痛苦，难以接受这个现实。

而且，从身份上来说，他们早已离婚，麒振也已经再婚，有了新的家庭。

我设想的结局是：静芬没有去参加追思会，而是独自一人踏上了那趟曾经和麒振一起坐过的电车。

此时，蒙太奇画面回首，她和麒振吃着雪糕，坐在电车上拜托她照顾父母和子女的对话。

随着电车缓缓前行，回首他们曾经的过往片段，小时候的静芬和麒振。

电车继续行驶，影片也就在这样的氛围中结束。

这样的结局或许会更好，给观众留下一些想象的空间，也留下一些悲伤的情绪，让大家去回味他们的故事。

我个人觉得，这样的结局会更贴近我的想象，也更符合情感逻辑。

这部电影的核心主题是两小无猜、青梅竹马的真爱，且这种真爱一生仅有一次。

即便麒振出轨离婚致使家庭破裂，但那份情感在静芬心中无可替代。

这部电影很美好，是我们向往的人类最真诚的情感。

所谓“真爱”我的感受是真实的、真诚的大爱，这种大爱包含了炽热的爱情，还有无法割弃的亲情，还有共同成长的友情。

期待更多的人看这部电影，也期待叶童老师带来更多表现女性力量的作品。

影港片「浅浅岁月」忍不住想到：今生相见定有亏欠，也许今生的执着也是来自前世的愿力。

今生已是如此，但愿来世不BE！

人短短数十载生死两茫茫，许是念念不忘，必有回响；不同人，成长经历不同，心境想法也不同。

不想赘述过多剧情，随缘观看，有感触。

也敬佩香港🇭🇰老一辈演员为塑造角色的无畏付出！

主创团队见面

改编自小说《完了，就是 缘》

静芬与麒振

一家四口浅浅，即是有痕迹。

怎么才能让爱在岁月中留下痕迹呢，Sabrina选择用电影的形式。

无论与爱人是否分开，无论爱人的生命是否还继续，只要记得，爱就有迹可循。

这算不上是一个特别出众的故事。

说平淡呢，又触达生命；说简单呢，又用情极深。

但正因为贴近日常，就像是发生在身边人的故事，才更让人感到这部电影的真诚与用心。

如同自己这一趟远行观看首映礼，在人生长河中可能不是最出众的经历，却也是唯一不可替代的，在心里刻下浅浅（并不浅）的印记。

真爱，人生只有一次。

观影过程中，替静芬感到不值，不理解她为什么甘心这么受委屈。

从头到尾，她没有做错过什么，一直为家庭付出。

她不仅仅是妻子、母亲、女儿，她应该更是她自己。

映后与主创团队分享交流的时刻，很想举手提出心中的疑问。

然而，社恐是不敢举手的。

走出影院，慢慢回味这个故事。

静芬的爱，是一种隐忍且深厚的感情，既普通又很伟大。

她原谅，他的爱是流动的。

而她的爱，是心疼、是羁绊、是勇敢、是承担、是宽恕、是包容。

她的真爱，一生只有这一次。

或许，她的真爱，不受时间限制。

爱是坚持，不爱才会遗忘。

至此，爱得到升华，也得到释怀。

完了，就是 缘。

一部好电影，需要好演员相衬。

一份真挚的爱，需要有恰当的落脚点。

静芬的饰演者，叶童，完美承接了这个角色。

淡淡基调之中却很有层次，只有内心丰富、情感细腻、表演精湛的演员，才能体会这份真情，与团队共同完成整部戏的托举吧。

出品人与演员之间，又是怎样的缘份呢？

我在想。

对于一个观影人来讲，并不了解叶童与谢淑芬之间的相似与差异。

她不是戏中的她，她也不是戏外的她。

而共同作为女性，我为她们感到骄傲。

通过这部电影让我觉得爱更有深意。

爱是纪念，纪念一生的爱人；爱是接纳，接纳一切发生；爱是成全，成全Sabrina，成全叶童，也成全所有女性。

这一段行程，我因爱而行。

带着一直未说出口的生日祝福，克制又热烈地望向电影屏幕，以及屏幕前的她和她们。

在仅隔三排座位的距离，感受空气的互换，我无比珍惜这次相遇，相逢已是上上签。

完了，就是 缘。

剧终，得圆满。

浅尝时《浅浅岁月》没有堆砌戏剧冲突，也没有跌宕起伏的情节，却以最质朴的生活截面，勾勒出普通人在岁月洪流中的挣扎与成长，宛如一首舒缓的民谣，在不经意间拨动观众的心弦。

影片聚焦静芬与麒振这对夫妻的半生纠葛，从年少时的两情相悦，到中年时因麒振北上发展、组建新家而产生的情感裂痕，再到多年后静芬面对病重的麒振，往昔恩怨情仇在岁月的沉淀下渐渐释怀。

这种情感的变迁，没有大悲大喜的宣泄，更多的是在琐碎日常中，以无声胜有声的方式呈现。

就像静芬在无数个独自守家的夜晚，沉默望向窗外的眼神，将她内心的孤寂与不甘展露无遗 ，没有一句抱怨，却让观众深深共情。

演员的出色演绎为影片增色不少。

叶童把静芬外强内弱的性格诠释得丝丝入扣，她在面对丈夫背叛时的倔强、处理家庭关系时的疲惫，都刻画得十分细腻，让观众看到一个在生活泥沼中努力挣扎、坚守自我的女性形象。

谢君豪饰演的麒振，也精准演绎出角色在情感与责任间的摇摆，将麒振内心的愧疚、无奈诠释得入木三分，使得这个人物有血有肉，令人又爱又恨。

导演通过细腻的镜头语言，将生活中的微小细节放大，展现出生活最本真的模样。

如一家人围坐吃饭时，那些欲言又止的对话、偶尔的眼神交汇，充满了生活的烟火气与真实感，让观众仿若置身其中，见证这个家庭的悲欢离合。

影片配乐也恰到好处，在情感转折处，音乐总能精准烘托气氛，推动情绪的层层递进，加深观众对角色情感的理解。

在主题表达上，《浅浅岁月》深入探讨了婚姻、家庭与自我成长。

它打破了传统爱情电影的美好滤镜，展现出婚姻在现实面前的千疮百孔，却又在这份破碎中，让观众看到亲情的羁绊与人性的温暖。

静芬在婚姻破碎后，重新找寻自我价值的过程，为影片注入了积极向上的力量，也让观众在影片结束后，对生活、对家庭有了更深层次的思考。

《浅浅岁月》以其细腻的情感、真实的生活质感，让我们看到岁月不仅是时间的流逝，更是一场关于爱、关于成长的修行。

它让我们明白，生活或许并不完美，但那些经历过的痛苦与美好，共同构成了我们独一无二的人生。

浅浅岁月这部电影我从平遥看到香港，影院从圆方到高先，再到九龙塘又一城，只要有放映浅浅岁月的影院我都去看了，影片是手机拍的，如同普通人的日常生活记录，静芬性格强势，努力为家庭付出，本是青梅竹马 ，奈何麒振抵不住外界诱惑 北上之后在内地组建了一个新的家庭，静芬虽然痛苦却坚持不愿意离婚，多年后 静芬终于想开了，放下了，此时却传来麒振病重的消息，静芬又去照顾病重的前夫哥，她说最后这段时间她很开心。

一生只爱一个人的静芬 ，哪怕麒振出轨 她也是只爱他一个人，因为真爱只有一次，一生只有只爱一个人，叶童老师把静芬这个人物演绎的非常真实细腻，看完电影感觉她就是静芬本芬啊！

最后一场，凭电影票还抽到了叶老师签名的明信片🤩大家一定要去电影院看下这部电影

去看《浅浅岁月》，葉童老师的表演再次深深吸引我，服！

她烦闷吸烟的时候，她喝醉摔倒、在妹妹面前发泄脾气的时候，看不出这位女演员60了，她的动作、身体状态就让你相信，她是一个婚姻失败的中年女人，非常要强可是自己要承受很多孤独。

不需要太多的台词来说服观众，她吐烟圈的一刻，我也跟着深深地叹了一口气～哎，情比金坚好讽刺！

静芬决定与麒振离婚后，学园艺、学跳舞、学表演，做自己喜欢的事情抵御平淡岁月的“残忍”。

葉童老师的表演一如既往的细腻，但更加出彩的是，cc的呈现方式让一段这么难熬、委屈的日子有一种诙谐感，她在用自己的理解去塑造人物的多面性格！

静芬去学写作，文学老师讲到“林徽因、张幼仪、陆小曼是他生命中最重要的几个女人”后，愤然出走，但是后面又选了林徽因的诗“别丢掉”来读：“这一把过往的热情，现在流水似的…”，还烧掉了给麒振的信，这里我忍不住哭了，很窝心。

上一次听别人读诗被感动泪目，是余秀华老师朗读自己的作品《我爱你》：“巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药。

阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮。

”她们都保存着那份真，都仍相信那一句话。

最后葬礼上，静芬给麒振戴上结婚戒指后，cc飞流直下的那滴眼泪，服！

以前感慨cc的哭戏太有代入感了，她哭我也哭，现在惊讶于1000个角色，她会有不止1000种哭法的演绎。

为什么那滴眼泪让我感觉喷涌而出还能收得住，是决绝的。

在现场谢淑芬老师不知道和影迷说了多少遍“谢谢”，问我们“冷不冷”，为人谦虚友善。

其实，最应该感恩谢老师！

影片中的女主静芬并不是完美的。

她独立但也过分要强，为家操劳却也充满各种怨气。

所以夫妻间几乎零沟通、女儿更是对她各种言语还击……但她是理智的，当意识到婚姻无法挽回时，强迫自己放手，也报班学习舞蹈、文学、戏剧……当我以为女主要摆脱妻子、母亲等各种操劳身份，终于找到自我的时候，前夫患绝症回港治疗，似乎又激发了她“操劳”的细胞，让她以前妻身份可以忙前忙后、任劳任怨……女主的人生似乎与当下我们追求的价值观并不相符。

但当她与前夫遗体告别时，她笨拙地假装耳边小花掉落，偷偷将刻有“振芬”的他们的婚戒戴到他手指上时，我彻底绷不住了，哭的稀里哗啦！

什么真爱？

对于静芬来说爱情就是她的信仰。

所以谈什么她的选择她的追求符不符合当下价值追求？

无需！

不需！

她只是在坚持自己的信仰，而不是向任何人灌输任何价值。

她的真爱就是要一生一世一双人。

而叶童呢？

她的演绎让我在那一刻突然理解到这个人物。

想到自己与父母相处的日常，我何尝不是在用当下自己的价值体系去批判、强迫改变他们的价值呢？

他们的就是错？

当下就是对？

为何不是包容、理解？

真爱一生一世，这是信仰，请理解。

真的很喜欢这部电影，如片名《浅浅岁月》般娓娓道来，淡淡地讲述一个女人在自己感情中的挣扎、释怀、坚持……希望有更多这样的电影，像讲故事一样，可以让人慢慢感受，唤醒我们在忙碌工作生活中逐渐“沉睡的感觉”，可以更好的感知爱、表达爱……片中特别有启发的两处小细节：1️⃣（片中静芬学习戏剧表演，静芬疑惑演员司机为何要问她为什么这么晚才回家？

老师讲给她）他的生活是在车上，他的世界只有路。

同样是在说静芬，她的世界需要打开。

于我，一样的。

2️⃣（图书馆中静芬听到旁边男生读的诗，触动到她，借来读）。

是林徽因的《别丢掉》：别丢掉，这一把过往的热情……静芬想起自己与麒振的过往，唤起了自己的初心……于我，一样。

相爱是一门学问。

从苏州到上海，从上海到三亚，从三亚到香港，跨越了3300多公里，一路风尘，只为相见。

此次香港之旅，恰逢3月8日，是叶童老师的生日，那我就写一篇影评送给您聊表心意。

关于浅浅岁月这部电影，首先，我昨天（3月7日）是第一次看，虽然听不懂粤语，但我配合着字幕很认真的在看，稍微理解了这部剧的表达以及内核，这部电影整体围绕着“真爱只有一次”的核心思想展开。

关于爱情，古人说:“愿得一人心，白首不相离”。

现在我们说:“一屋三餐和四季”。

这都是古往今来大家对美好爱情的憧憬。

电影中，到处可以看出静芬对麒振的爱。

从离婚后，静芬仍不顾与麒振现任妻子碰面的尴尬，在麒振患病期间无微不至地照顾，想法设法地逗麒振开心，爱就不言而喻了…似乎他们之间永远有一种莫名的默契，从用毛巾垫高龙尾骨到买玩具鱼缸再到麒振失踪，静芬第一个在卖雪条的摊位前找到麒振等等…这些小细节全都诠释着俩人彼此深厚的感情和爱！

然而，从叶童老师细腻的表演中，这种爱更能完美呈现，例如：静芬在麒振的葬礼上一定要让自己送的花圈调换位置，这个行为证明了她心里还是渴望自己的地位被承认的。

另外，静芬在遗体送别环节，刻意假装将头上的白花弄掉，伺机将戒指戴到了麒振的手指上，且计划成功后静芬脸上的那种窃喜与满足…这一切的人物心理，让叶童老师刻画的入木三分，叶童老师通过一系列的动作和微表情将静芬的爱诠释得淋漓尽致，足以证明静芬对麒振依然是深爱，也是情义所在。

整部影片平平淡淡，没有跌宕起伏的情节和动人心魄的画面，但就是这样平淡的画面和风格，竟让我的心情久久不能平静！

我想这样的风格才透漏着真实，生活不就是应该这样吗？

看完影片我对人生有了新的感悟，时光清浅，岁月如歌，行己所爱，爱己所行。

作为女性，真爱虽然只有一次，但我们的人生也只有一次。

我们只管做自己，遵从自己的想法，不受任何干扰和束缚，做自己喜欢的事情，热爱自己所做的事情，我想这应该就是编剧以及叶童老师想向我们传达的价值观吧！

很庆幸能获得和叶童老师现场交流的机会，在现场也听到了各位主创老师们关于这部电影的心得。

此次香港之旅，可谓收获颇丰。

回顾影片，我将对这部电影的感悟总结为两句话～岁月浅浅，余生漫漫。

粗茶淡饭，一半一半。

叶童老师、各位主创老师，以上为鄙人浅陋之見，伏候卓裁。

书不尽言，辞不达意，纸短情长，伏维珍重！

～卓小柒 2025.03.08

《浅浅岁月》是一部触动人心的情感佳作。

影片以细腻笔触围绕女主静芬展开，讲述了她坚守“真爱此生只一次”信念，在历经婚姻破裂与家庭误解后，仍陪伴挚爱走过人生最后一程的故事。

叶童和谢君豪的表演堪称一绝，叶童精准地诠释出静芬的坚韧与柔情，谢君豪也将角色的复杂内心展现得淋漓尽致。

导演萧冠豪叙事手法新颖，用独特的镜头语言和对白，带领观众走进充满现实冲突与人性温情的世界。

影片虽用手机拍摄，画面有粗粝感，但这也为其增添了几分真实。

它没有刻意煽情，却能让观众在静芬的故事中产生强烈共鸣，引发对真爱与家庭关系的深刻反思。

浅浅岁月-电影观后感 ❤️CC[红色心形R]【童学电影观后分享】@黄豆棋子看这部电影，仿佛是一阵暖流充满心间。

我开始回忆，希望我的想法是能够经过思考后的表达。

“女性是很伟大的”这是叶童老师映后发言的一句话。

我记得在前面静芬边熨烫衣服边和孩子们的对话，和女儿吵架之后水杯撒了，她还会默默拿个抹布过去擦干净，我仿佛看见了我妈妈的影子。

我曾经想过为什么妈妈总是这么敏感多虑，难道做大半辈子家庭主妇真的开心吗？

她说：开心，你们也是我的一部份。

但东方女性总是隐忍的，才让人心疼。

上野千鹤子老师提到过女性在家庭中往往承担了更多不可替代的责任，不然每天烤箱里的面包，厨房里汤的香味，怎么可能凭空出现呢？

这些是她一生的付出和爱，因而伟大。

“是母亲 是妻子 是律师 更是她自己”女性在这个社会中需要承担很多角色，甚至很多责任是无形的。

静芬醉酒街头摔倒，拉着妹妹去上舞蹈课，自己报名表演课，鼓捣自己的小菜园，特别可爱生动。

我感受到她情绪上面安全感的缺失，婚姻的失败让她感觉到生活的不可控，因此想要去抓住些什么，那个可能就是大多数人缺乏的，属于自己的精神内核。

当静芬在这个年纪在做这些事情，我是十分敬佩的，我相信没有任何因为“年纪 身份”应该去做的事，真爱只有一次，但人生也只有一次，我们都值得为自己，好好的活一次。

“和自己的过往和解”当麒振“婚外情”的出现，她经过挣扎还是很难下定决心在离婚协议上签字，她其实已经选择了“原谅”。

虽然她是高傲的独立女性，但总有一些情感和经历，让人难以割舍，怀念的或许也是那个时候的自己。

在麒振最后的时光里，她的包容和理解，意识到再也没有比“生死”更难和解的事物。

玩具金鱼缸或者是电车上的雪条，反而是他们最快乐的日子，我们总是在失去后才懂得珍惜，也正如叶童老师所说“失去不一定是失去”，有失也有得。

“手机镜头下的真实场景”这部电影最特别的地方是全程用手机拍摄的，因此镜头的晃动下人物场景，特别的生活化，仿佛是每个人日常生活的瞬间。

但有一些特写的“阻挡”镜头，可能有点影响人物观感，或许也是特别的设计。

无论是电车、漫画、雪条都充满了那个年代的独家记忆，温馨又美好。

浅浅岁月，人生海海。

我看到了人世间最细腻但深厚的感情。

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