男主的那句:“是我自己把日子过复杂了”让人泪目。
如果一开始选择不管这个非亲生的孩子,是不是就没有那么多的麻烦。
但他选择了,且正面影响了姐姐的人生,把姐姐从泥潭里也拉了出来。
最后的最后,这个孩子却成了他临别前唯一的牵挂。
只是现实中的话,会有多少人因为一开始的选择没有考虑清楚后果,而到最后的时候,后悔了当初的选择。
这部影片还是挺让我意外的,作为曹炳琨的第一部导演作品,算是完成度很高了。
影片没有强迫性的氛围烘托,却非常注重细节的刻画,虽然内容沉重,但还保持着生活中的幽默。
小主人公曹生无疑给影片带来了很多的加分项,自然的表演,充沛的感情,恰到好处的展现了符合这个年龄段孩子对于事物的认知,更让人有一种真实感。
总的来说,值得观看,也期待新晋曹导带来更多好的作品。
这部电影以父亲对儿子的期望为题,直截了当地揭示了电影的一条主线——父亲对儿子无私的爱。
除父爱之外,我更感受到一种大爱。
从血缘关系来说,曹德望和曹生并非父子,且比普通人的关系更蒙上了一层迷雾般|难以启齿的面纱——妻子出轨所生的孩子。
这个孩子,在社会伦理下,是为人所不齿的,更不要说对于曹德望来说,该是怎样的打击。
但是,每一个生命都是无罪的,这个孩子也是无辜的。
如果是我,可能一面都不想见这个孩子,从出生就把他交给相关机构抚养。
所以我佩服曹德望做出的选择,片中有很多人问过他:图什么?
他都没有给出一个具体的原因。
但看到后面一闪而过的关于过去的画面——画面里,曹德望沉浸在丧妻的痛苦与愤怒之中,婴儿车里躺着幼小的孩子,此时的曹德望心里对这个孩子应该是心塞又无奈,可能还有点恨意。
然而,当小小的手握住了他大大的手,那一瞬间,或许生命的力量击中了他,使他最终做出了这一艰难的抉择。
这体现出一种大爱,一种无关乎世俗的、单纯的作为人对于生命的珍视。
影片无数次有让人感动的瞬间,但是全都是生活中的小事,尽管朴素平凡但却字字句句触动到观众的心。
影片叙事节奏很慢,却是很舒缓的类型,娓娓道来讲述故事的起因,故事的线索,每一次曲折也有必然的伏笔,每个人物形象也都是丰满的,曹父,曹生还有霍家女,甚至出场不多的曹爷爷。
曹父的形象刻画的很丰满,在外人面前都是低头礼貌不愿意多惹事的类型,但是涉及到欺负儿子的问题都会变得严肃刚硬。
影片的场景设置在重庆,环绕的楼梯,环形的山路也寓意了主人公的生活与心理环境。
我一直也想问曹父是图什么,意义何在?
导演却说很多事情是没有意义的,在追寻意义的路上就有了意义。
导演很棒,影片很棒!
我今天加班,下班后我带着我的好同事去看电影,赶上最近的一个场,初看到名字时我觉得是一部爱情片,我想告诉她我喜欢你,当my son出来的时候我扇了自己一个嘴巴,没20分钟她在我怀里睡着了。
后来她告诉我,她第一次出去看电影睡着,并且全程睡着,出于对电影的尊重,我看完了,期间我看了看躺在我怀里的人儿,打了一个哈欠,给她梳理了七次头发。
感谢有你,今夜无人入眠
今年看过的最最催泪的电影,看完这部影片最大的感受就是生活没有如果,珍惜当下,珍惜眼前人,子欲养而亲不待是世界上最悲伤的事情。
片中的小演员曹生的演技也是一个亮点,感情描述的很细腻,男人特有无言的肢体语言描述的也很到位,为男一男二演技点赞。
影片也有一个很大的槽点/狗血,男主被戴绿帽了还要帮狗男女养孩子,反正换成是我我不会干。
也许是因为自身对于亲情题材有特殊的情结在,看的时候很多细节都深有感触。
整个故事叙事结构清晰,表达流畅不冗余,分镜和切镜都很利索。
片中曹导与小曹生的演绎都非常细腻、自然,收放自如,情绪的转换与爆发能看出来是在长期积累的基础上传递出的最真反应,泪与笑,拥抱与远离,都恰到好处,所以即便整部作品中泪点很多,但都是能主动带动观众情绪的牵引,而非为了拍摄而排布。
片中很多细节也都体现了制作的用心,如蜗居小屋的陈设,即便条件再简陋,也要在一隅给孩子安排一个小小的帐篷作为儿童房,安装了星空灯,满满都是父亲的爱。
在映后,曹导也表示,也是因为心中对于父子亲情的许多思考,才逐渐酝酿出了这样一部作品,结尾小曹生一句“爸爸,你回来吧”实在让人忍不住流泪。
正如主人公在不同阶段的思考:亲情本来就不图什么。
人生本来没有意义,但寻找意义的过程,是有意义的。
也许,故事的有些部分,不是大多数人经历过的,但并不代表真实生活中就不存在。
亲情本身也并不都是建立在血缘之上的,人世间情感的发生与连接有时可能只是在于一个契机。
那些苦与痛的日子,如果不曾体会过,那说明这一生是幸福的,但人间苦痛的存在,仍是真实甚至更深刻。
如果自己的生命长度不够长,那就依靠好的作品来帮我看到更可能开阔的宽度。
感谢遇到了这样一部作品。
这部影片在我的眼里呈现了“双向救赎”,他向我传递了活着的另一种意义和人性的光辉点。
总有人反复问“你图什么?
”有的时候人生就是这样,我们也很疑惑我们图什么,但是在付出的时候我们却知道自己是甘之如饴。
生命的意义永远不在于结束,每个人的路上都有不同的风景,也许在你看来它是我人生路上的坎坷,但在我眼里又何尝不是我生命旅途上的暖阳。
旷野平原,你在我身后,我回头能望到你,便足矣填满心间的温度,如此、甚好。
🌅 画面
好喜欢重庆 电影里有生活气息 煮面 特制啤酒 😊 演技 每个角色都很真实 懂事的曹生 😭 哭点 小孩在福利院看到泡泡 回家找想念爸爸✨观影贴士
适合带着父母去看的一场电影 用影片来补充那些自己未曾表达的爱,12月的第一场电影 强力推荐这部催泪片 太好哭了
感觉剧情比较狗血,故事主人公简直太惨,在自己的救护工作车祸现场,得知车里是自己老婆出轨且车震了老婆的学生家长,家长身亡,老婆成植物人怀了学生家长的孩子,主人公选择让孩子出生并成为自己的儿子,孩子6岁时,主人公发现自己得了癌症,还是中晚期,孩子还有一个做坐台工作的近乎“冷酷无情”的同父异母姐姐,后来姐姐从良做了房产销售,最后把孩子从福利院接走了。
导演和小孩子表演都挺好!
但是不知是不是主角台词少的原因显得有些拖沓,故事比较太不普通,代入感和感染不够,不知导演拍这个的初衷是什么,讲父爱吗?
主人公为什么没有给孩子一个交代,什么都不说这样好吗?
故事发生在重庆,为什么没用方言,是担心受众群会变小吗?
片名也不是很理解,看字体应该是孩子字体,主要你过得比我好,后面加的为什么是My son?
感动细节:六岁的孩子在被大人威胁欺负的时候都没有吹爸爸给他的安全哨,在他回去找爸爸没找见后他终于一遍一遍的吹起哨子。
六岁孩子用自己攒起来所有的零花钱买爸爸一天的时间。
6
👍👍👍👍
一、故事逻辑与事件顺序梳理 《以眼还眼》(2025)是一部融合哥特式惊悚与社会隐喻的恐怖片,导演柯林·蒂丽通过睡魔诅咒这一超自然设定,探讨了霸凌、旁观者罪与家族秘密的主题。以下是关键事件的逻辑链: 1. 诅咒起源与家族秘密 - 五十年前:少女梅因霸凌同学文森特,被睡魔诅咒夺走双眼。梅失明后未婚先孕,女儿(安娜的母亲)被送走收养,梅则在森林中守护着被闪电劈中的“复仇之树”——这棵树吸收了文森特的灵魂,成为睡魔的容器。- 现代:安娜因父母车祸去世,投靠从未谋面的祖母梅。梅表面热情,却隐藏着对睡魔的恐惧与赎罪渴望,她试图通过献祭安娜恢复视力。 2. 霸凌事件触发诅咒 - 康纳被推事件:安娜与当地青年肖恩、朱莉成为朋友。肖恩酒后将男孩康纳推下桥致其手臂骨折,安娜因沉默成为帮凶。
毫无波澜
什么破玩意儿烂糟的乌恼喊叫的。
已有
电影工业化之后,就不再是项目主导或者导演主导,更不是编剧主导,而是产能主导——化妆、特效主导。因为这是重装备,不能浪费,得一直嫖着。否则就要去产能了。
梦境与现实叠印,不仅把“眼球”这一视觉符号刷满,更把“旁观者罪”塞进视线。不像《猛鬼街》那样的砍杀片,导演把“闭眼一睁眼一挖眼”的循环做成了101分钟的GIf。导演把MV那套镜头语言搬进大荧幕,惊悚感拆解成可以预判的节拍器。全片没有广角空镜,几乎可以说是怼脸手持,把“困在梦里”的窒息感做成物理实验。Eye for an Eye被直译成“以眼还眼”,听起来像是对等复仇,实际却是“无限升级”。本该暗示“代价对等”,却用“谁先睁眼谁死”的一刀切规则把道德天平彻底掀翻,片名与剧情各说各话。把霸凌进行包装,议题倒是蹭的火热,却没有一场戏是真正讨论“旁观”与“施暴”的边界。
反霸凌主题宣传片,噩梦啥的真的很老套很无聊
……。编剧很恨祖母?
这里以眼还眼是真的
这个故事告诉我们,别做缺德事,做了容易被报复。
逆天
jump scare合集,1.5。